Agnes Lux

Wissenschaftliche Mitarbeiterin
Didaktik der Bildenden Künste

Kontakt

2004 – 2010

Studium der Bildhauerei bei Martin Gostner an der Kunstakademie Düsseldorf

2008

Meisterschülerin von Martin Gostner

2010

Erstes Staatsexamen im Fach Kunst an der Kunstakademie Düsseldorf

2010 – 2013

Lehrauftrag, NYU New York

2010 – 2013

Studium Master of Fine Arts, Steinhardt School of Culture, Education and Human Development, Art and Art Professions, New York University, New York

2015

Lehrauftrag, NYU Florenz

2013 – 2017

Lehrauftrag, NYU Berlin

2026

Zweites Staatsexamen im Fach Kunst (SI/SII)

Seit 2012

Tätigkeit als freischaffende Künstlerin https://agneslux.com

Seit 2026

wissenschaftliche Mitarbeiterin an der Kunstakademie Düsseldorf (Kunstbezogene Wissenschaft – Didaktik der bildenden Künste)

Beginn 15.10.2026
Donnerstag 16.30 – 18.00 Uhr
Rh 405 / Görres-Gym.

Medium Paravent: Vom Bild zum Schirm

Anzahl Teilnehmer*innen: max. 15 Personen

Ein Paravent ist nicht nur eine hybride Form aus Malerei und Raum-plastik, sondern kann auch als inhaltlich-methodisches Leitsystem zur Strukturierung von Unterricht verwendet werden. Um auszuloten, inwiefern sich das Medium Paravent als hybride Struktur aus Malerei, Bildhauerei, Kunst- und Designobjekt, öffnendes und schließendes, zeigendes und verbergendes Teil für den Unterricht eignet, werden Paravents exemplarisch untersucht, um einerseits das Seminar und andererseits schulischen Unterricht inhaltlich-methodisch zu durchdenken. Hierzu werden künstlerische, kunst-historische und -wissenschaftliche Inhalte reflektiert und in Anlehnung an methodisch-didaktische Konzepte aufgearbeitet präsentiert.

Der Begriff der Plastizität als Grenze der Medien von Malerei und Skulptur, Material und Mimesis, soll erforscht werden. Ursula Ströbele erläutert diesen Begriff anhand Cathérine Malabous Konzept der Plastizität aus der Medizin. “Plastizität” als skulpturaler Leitbegriff beschreibt nach Malabou letztendlich das, was Kunstunterricht leisten soll, nämlich “positive Veränderungen von Volumen und Formver-änderungen von Nervensträngen, die für eine Persönlichkeitsent-wicklung entscheidend sind.” Diesem Gedankengang folgend soll hier erforscht werden, wie das Konzept eines Paravents den Kunst-unterricht inhaltlich-methodisch so gestalten kann, um eben diese positiven Individuations- und Lernprozesse anzustoßen. Der Kunst-unterricht wird hier als das plastische Material beschreibbar, das in dem Band “Skulptur lehren” (Sara Hornäk Hg.) als erweiterter Kunstbegriff ausführlich beschrieben wird.

Im Rahmen des Seminars findet eine Kooperation bestehend aus drei Einheiten mit einem Kunstkurs der Q2 des Görres Gymnasiums statt.

Am 12.11.2026 findet das Seminar von 8.15 – 9.50 Uhr in der Schule (Görres Gymnasium, Königsallee 57, 40212 Düsseldorf) statt.

Die übrigen Seminarzeiten bleiben bestehen.

Literaturliste und Handapparat werden zu Beginn des Semesters zur Verfügung gestellt.

Bitte melden Sie sich bis zum 08.10.2026 an unter: agnes.lux@kunstakademie-duesseldorf.de 

Beginn 16.10.2026
Freitag 10.45 – 12.15 Uhr
Rh 405 / Görres-Gym.

Von der eigenen künstlerischen Praxis zum Kunstunterricht

Anzahl Teilnehmer*innen: max. 15 Personen

Welche Bedingungen braucht die eigene künstlerische Arbeit? Unter welchen Bedingungen findet Kunstunterricht statt? Was ist guter Kunstunterricht? Inwiefern hängen die eigene künstlerische Position mit den Vorstellungen von gutem Kunstunterricht zusammen? Dies sind zentrale Fragestellungen, die im Seminar selbstreflexiv erkundet und mithilfe von Texten von AutorInnen wie z.B. Carl-Peter Buschkühle, Donna Haraway und Josh Kline beleuchtet werden sollen.
Ausgehend von der eigenen künstlerischen Position wird in diesem Seminar Kunstunterricht reflektiert, geplant, in der Unterrichtspraxis beobachtet und erprobt. Theoretische und praktische Rahmenbedingungen der Unterrichtsplanung, wie z. B. schulinterne Lehrpläne oder der Kernlehrplan NRW werden in Korrespondenz zur eigenen künstlerischen Haltung reflektiert und in Zusammenhang mit dem Rollenbild als Lehrkraft gesetzt. Erste eigene unterrichts-praktische Versuche werden geplant, formuliert und durchgeführt. Die unterrichtspraktische Anbindung findet in Kooperation mit dem Görres Gymnasium statt. Das Seminar findet vom 6.11. bis 18.12. in der Schule statt, an diesen Tagen verlängert sich die Seminarzeit um 30 Minuten bis jeweils 13:15 Uhr. Die letzte Sitzung des Semesters findet am 18.12. statt.
Weitere Details werden in der ersten Sitzung besprochen.

Dieses Seminar ist in diesem Semester nach persönlicher Absprache auch als Vorbereitungsseminar Praxissemester belegbar.

Bitte melden Sie sich bis zum 08.10.2026 an unter: agnes.lux@kunstakademie-duesseldorf.de 

Literaturliste und Handapparat werden zu Beginn des Semesters zur Verfügung gestellt.

Die Sitzungen beginnen pünktlich zur angegebenen Uhrzeit.

Termine:
Fr. 16.10., 23.10. und 30.10.2026, 10.45 – 12.15 Uhr, Rh 405

Ab 06.11.2026 findet das Seminar am Görres Gymnasium, Königsallee 57, 40212 Düsseldorf, Raum A309, statt.

Fr. 06.11., 13.11., 20.11., 27.11., 04.12.,11.12. und 18.12.2026, 10.45 – 13.00 Uhr, Görres Gymnasium

Letzte Sitzung findet am 18.12.2026 statt, danach ist eine bedarfsweise Beratung nach Terminvereinbarung möglich.